Olvasási idő: kb. 8 perc Kategória: Hegedű módszertan
Összefoglaló
A legtöbb hegedűs ismeri a Suzuki 1. kötetet. De kevesen állnak meg és kérdezik: miért pont ezek a darabok, pont ebben a sorrendben? A látszólag egyszerű repertoárlista mögött egy gondosan megtervezett pedagógiai progresszió rejlik — ahol minden új darab pontosan a megfelelő technikát vezeti be a megfelelő pillanatban.
Elemeztuük a teljes Suzuki Hegedű Iskola 1. kötetét oldalról oldalra, feltérképezve, mely technikai és zenei paramétereket érintik az egyes részek. Az eredmény egy sokkal okosabban felépített könyvet mutat, mint amennyire általában elismerik.
Mielőtt egyetlen hangot is játszanál
A Suzuki 1. kötet nem zenével kezdődik. A testtel kezdődik. A legelső oldalakat a testtartásnak szentelik — hogyan tartsd a hegedűt, hogyan fogd a vonót, hogyan állj. A Suzuki azt akarja, hogy az alap a helyén legyen, mielőtt az első hang megszólal.
Ez a Pre-Twinkle fázis, és hetekig tarthat.
A Twinkle-variációk: több mint gyerekdalok
A Twinkle, Twinkle, Little Star variációkkal az első igazi darab. Papíron egyszerűnek tűnik, de pedagógiailag hihetetlenül sok minden történik. A variációk különböző ritmusmintatákat és vonásokat vezetnek be.
A téma maga — az ismert dallam — utolsóként jön. Addigra a tanuló már gyakorolta az összes technikai kihívást a variációkon keresztül.
Ujjról ujjra: tudatos sorrend
A Suzuki 1. kötet megkülönböztető jegye, hogyan vezeti be az ujjakat — nem egyszerre, hanem lépésről lépésre. Ez azt jelenti, hogy a tanuló nyolc darabot játszott, mielőtt mind a négy ujj munkába áll.
Húrváltások: a csendes kihívás
A húrok közötti váltás megköveteli, hogy a jobb kar szintet váltson. A Suzuki ezt úgy kezeli, hogy először az A és E húron játszanak, majd fokozatosan hozzáadja a D húrt.
A kötet közepe: dinamika és kifejezés
Az 1. Menüett (Bach) körül változás történik. Már nem csak a helyes hangokról van szó — most jól is kell szólnia. Dinamika, frázisok formája és a saját hangszín figyelése kerül előtérbe.
A Gavotte: a záróvizsga
Gossec Gavotte-ja az utolsó darab az 1. kötetben, és egyfajta összefoglalásként működik. Mindent megkövetel: gyors húrváltásokat, vegyes vonásokat, dinamikai kontrasztokat, és a képességet, hogy állandó tempót tartson egy valódi zenei összetettségű darabban.
Mit árul el az elemzés
Szisztematikus elemzésünk 19 különálló pedagógiai mozzanatot azonosított a könyvben, 68 paraméter-találattal hat területen. Körülbelül egyharmaduk valami újat vezet be, míg a többi a korábban bevezetett technikák megerősítéséről, elmélyítéséről vagy variálásáról szól.
A Suzuki 1. kötet nem olyan könyv, amely rohan előre — hanem olyan, amely rétegről rétegre épít.
Kapcsolódó cikkek
A Suzuki-módszer átfogóbb áttekintést nyújt az egész módszerről — történelem, elvek és gyakorlati tippek.
A Doflein-módszer teljesen más utat jár: kottaalapú az első naptól, német strukturális gondolkodással.
A Sassmannshaus az ujjakat váratlan sorrendben vezeti be — a 2. ujjat az 1. előtt, a 4. ujjat a 3. előtt. Lenyűgöző kontraszt a Suzuki óvatosabb felépítéséhez képest.